추상화가 박영하씨 개인전…화폭에 색칠한 자연의 숨소리


추상화가 박영하씨(54ㆍ홍익대 교수)의 60번째 개인전이 서울 이태원동 표 갤러리에서 열리고 있다. 박씨는 1980년대부터 모노크롬 회화의 맥을 이어오며 독특한 '감성회화'의 세계를 구축해 온 중견 작가.
30일까지 계속되는 이번 전시의 주제는 '자연의 심장'.무채색 화면에 심장의 이미지를 시각적으로 형상화한 근작 30여점을 보여준다.
화업 30년간 끊임없는 실험정신으로 추상화 작업에 매달린 박씨의 미학세계를 엿볼 수 있는 자리다.
그의 작품에는 심장 뿐만 아니라 박동소리까지 채색돼있다. 모노톤의 색채로 물감을 겹겹이 쌓아 올린 질감에서 인간과 자연의 '숨소리'가 감지된다. 절제된 심장의 형상은 시골집의 흙벽을 연상시키며,질박한 분위기도 느껴진다. 자연의 본성과 한국적인 정서가 어우러져 따스함과 소박함이 묻어나기 때문이다.
그는 모든 작품 제목을 '내일의 너'로 붙이기를 고집한다. 관람객이 화면에 담긴 의미를 자유자재로 상상할 수 있도록 배려한 것.구체적인 형상의 표현보다 '감각적인 운율'에 중점을 둔다는 의미도 담겨있다.
미술평론가 서성록씨는 "박씨의 작품은 보는 사람에게 각자 떠오르는 생각과 잊혀진 감정을 환기시켜줌으로써 삶을 돌아보는 여유와 미래를 상상하는 사유의 계기를 동시에 제공한다"고 평했다.
30일까지.(02)543-7337

- 한국경제 11. 19

경주 봉황路 ‘문화의 거리’로 다시 태어난다


신라~조선시대 큰 길 ... 내년부터 단계별 정비

경북 경주시 중부동 봉황로가 신라와 조선의 옛 정취가 함께 살아 숨쉬는 '문화의 거리'로 다시 태어난다. 18일 경주시에 따르면 신라 이후 조선시대까지 도심의 큰길로 알려진 법원네거리∼내남네거리간 봉황로 540m를 관광객의 발길이 머무는 운치있는 거리로 만들기 위해 내년초부터 단계별 정비에 들어간다.
시는 1단계로 도로 주변에 어지럽게 널린 전신주와 전선을 모두 지하에 묻고 도로 양측을 화강암과 점토블록, 기와, 황토 등으로 아름답게 꾸민다. 이와 함께 왕복 2차로 폭 8m 도로를 일방통행으로 바꾸고 양측에는 자전거와 시민이 동시에 통행할 수 있는 보행로를 만든다.
시는 2009년초까지 도로정비를 마치면 조선시대 있었던 홍살문과 종각을 복원해 세우고 금관총을 발굴 당시 모습으로 재현하는 등 주변 정비에 들어간다. 고분군 안에는 고분전시관과 야외공연장을 만들고 봉황로 곳곳에는 크고 작은 쌈지공원을 줄지어 만든다.
도로를 따라 자리잡은 20년 이상 된 낡은 상가는 2층 전통 목조 한옥으로 재건축하거나 외관만 전통 한옥양식으로 리모델링하는 방안이 추진된다. 시 관계자는 "봉황로 문화의 거리 조성사업이 끝나면 고분군은 신라, 상가는 조선시대 또는 근대의 멋이 느껴지게 꾸며져 관광객들에게 경주 관광의 묘미를 한층 더 해줄 것"이라고 말했다.

- 국민일보 11. 19 (월)

충남 예산의 수덕사에 고암 이응노(1904∼1989) 화백의 예술 세계 등을 감상할 수 있는 미술관이 들어선다. 예산군은 18일 이응노 화백이 작품 활동을 펼친 수덕사 수덕여관 인근에 ‘수덕 미술관’을 건립, 고암 선생의 체취를 느낄 수 있는 문화공간으로 조성키로 했다고 밝혔다.
이를 위해 군은 전체 사업비(15억원) 가운데 7억 5000만원을 충남도로부터 지원받아 내년부터 미술관 건립을 위한 기본계획 수립 및 설계에 들어가 2009년 말 완공할 계획이다. 수덕 미술관에는 지하 1층, 지상 1층, 연면적 400㎡의 규모로 고암의 유작, 수덕여관 복원과정에서 발견된 습작 등 20여점의 그림과 서찰, 낙관 등을 전시한다.

서울신문 2007.11.19

한국인이 뉴욕서 그림 그린다는 것… 예술의전당서 19인 기획전


현대 미술의 중심지인 미국 뉴욕. 이곳에서 한국인으로서 미술을 한다는 것은 과연 어떤 의미일까.
뉴욕에서 활동하는 한국의 미술 작가는 약 2000명. 대부분 국제적인 보편성과 한국인의 정체성을 함께 추구하고자 한다. 그렇다 보니 그들의 미술엔 고뇌와 치열함이 녹아들지 않을 수 없다.
12월 21일까지 서울 예술의 전당 한가람미술관 3층에서 열리는 ‘세계 속의 한국 미술-뉴욕’이 바로 그들의 내면을 엿볼 수 있는 전시다. 이 전시에선 강익중(작품 ‘산, 바람’·사진) 김옥기 민병옥 배소현 변종곤 임충섭 조숙진 최성호 씨 등 중진과 신예 작가 19명이 33점의 작품을 선보인다. 하루 12시간 동안 점원과 잡역 일을 하면서 세계적인 작가로 우뚝 선 강익중 씨, 1981년 전두환 정권을 피해 도망치듯 건너간 뉴욕의 빈민가에서 예술의 끈을 놓지 않았던 변종곤 씨의 작품 등이다. 이들의 치열함과 한국 미술의 국제적 위상을 가늠해 볼 수 있는 전시다.

- 동아 일보 11. 19 (월)

겨울 나무, 그 외침과 속삭임… 젊은 작가 5인 나무 그림展


젊은 작가들에게 물었다. “이 겨울, 나무를 어떻게 기억하느냐”고.
5명의 작가들이 기억 속 나무의 모습을 화면으로 이끌어냈다. 12월 7일까지 서울 강남구 신사동 아이엠아트에서 열리는 ‘잘 기억나지 않는 나무들’.
참여 작가는 독특한 개성을 지닌 고자영 유근택 이재삼 장이규 한기창 씨. 이들의 나무 그림, 숲 그림은 강렬하면서도 깊은 사유의 흔적을 보여 준다.
장 씨의 ‘정선의 겨울’(사진)은 화면의 공간감이 만만치 않다. 검은 듯 짙은 초록 하늘이 화면 전체를 거의 압도하고 아래쪽 눈 내린 들판 위에 집 한 채와 나무 한 그루가 고립된 듯 외롭게 서 있다. 그 화면의 색조 대비와 공간 분할의 대담함이 겨울밤 풍경을 효과적으로 표현했다. 분위기는 다르지만 추사 김정희의 ‘세한도’가 생각난다.
출품작 모두 보는 이의 가슴 한쪽에서 무언가가 꿈틀거리게 한다. 겨울에 더 잘 어울리는 나무 그림들이다. 02-3446-3766

- 동아일보 11. 19 (월)